Yongbin Lee
Yongbin Lee (geb. 1995) verbindet in seiner künstlerischen Praxis Einflüsse aus Dark Fantasy, Science-Fiction, Anime, Videospielen und Film mit der Auseinandersetzung mit der realen Welt. In seinen Skulpturen untersucht er das Verhältnis zwischen Realität und Fiktion und entwickelt Formen, die vertraute Elemente aus der Natur und der digitalen Bildwelt aufgreifen, verzerren und neu zusammensetzen. Dabei interessiert er sich insbesondere für imaginäre Lebewesen und Umgebungen, die sich unserer alltäglichen Erfahrung entziehen.
Metall und Leder bilden die grundlegenden Materialien seiner Arbeit. Mithilfe von Linien, Konturen und Gerüststrukturen schafft Lee skulpturale Körper, die an digitale Wireframes erinnern. Die Konstruktionen bleiben häufig im Inneren offen und wirken wie Hüllen oder Skelette, die auf die Darstellung eines Körpers verweisen, ohne ihn vollständig auszuformen. Metall dient dabei als strukturelle Begrenzung und Gerüst, während Leder als Fläche und äußere Haut eingesetzt wird. Durch die Verbindung anorganischer und organischer Materialien entstehen hybride Formen, die an die fremdartigen Lebewesen der Science-Fiction erinnern.
Seine Arbeiten beziehen sich auf fragmentarische Bildmotive aus der Science-Fiction sowie auf Pflanzen und Tiere. Flächige Formen entwickeln sich entlang der Gerüststrukturen, verdrehen sich und passen sich dem Raum an, bis sie eine eigenständige dreidimensionale Gestalt annehmen. Andere Skulpturen erinnern an verzweigte Pflanzen oder an Organismen wie Seeanemonen. Dabei entstehen Gebilde zwischen Skelett und Oberfläche, Natur und Technologie, vertrauter Form und imaginärer Erscheinung.
Lee lebt und arbeitet in Seoul, Südkorea. Er schloss 2021 sein Bachelorstudium der Bildhauerei an der Kyung Hee University in Seoul ab und erwarb 2024 den Master of Fine Arts in Bildhauerei an der Hongik University, ebenfalls in Seoul. Zu seinen Gruppenausstellungen im Jahr 2026 zählen unter anderen: 24 Preludes, Op. 34: No. 22 in G Minor (Adagio) in der Studiya Gallery sowie The Collapse Manual Ep. 02 bei AOD, beide in Seoul, Südkorea.
instagram: https://www.instagram.com/p/C3...
Yongbin Lee (b. 1995) combines influences from dark fantasy, science fiction, anime, video games, and film with an exploration of the real world. Through his sculptures, he examines the relationship between reality and fiction, developing forms that draw on familiar elements from nature and digital imagery, which he distorts and reassembles. He is particularly interested in imaginary organisms and environments that lie beyond everyday experience.
Metal and leather are the fundamental materials of his practice. Using lines, contours, and skeletal frameworks, Lee creates sculptural forms reminiscent of digital wireframes. These structures often remain hollow, resembling shells or skeletons that suggest the presence of a body without fully defining it. Metal serves as a structural framework and boundary, while leather functions as a surface or outer skin. By combining inorganic and organic materials, Lee creates hybrid forms that evoke the unfamiliar creatures of science fiction.
His works draw on fragmented imagery from science fiction as well as on plants and animals. Flat forms develop along the skeletal structures, twisting and adapting to the surrounding space until they take on an independent three-dimensional form. Other sculptures resemble branching plants or organisms such as sea anemones. These works occupy an ambiguous space between skeleton and surface, nature and technology, familiar forms and imagined appearances.
Lee lives and works in Seoul, South Korea. He received his Bachelor of Fine Arts in Sculpture from Kyung Hee University in Seoul in 2021 and his Master of Fine Arts in Sculpture from Hongik University, also in Seoul, in 2024. His group exhibitions in 2026 include 24 Preludes, Op. 34: No. 22 in G Minor (Adagio) at Studiya Gallery and The Collapse Manual Ep. 02 at AOD, both in Seoul, South Korea.
instagram: https://www.instagram.com/p/C3...
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Ausstellung / ExhibitionSturmfrei
